¿Buscas dominar la luz y la textura en el pastel? Únete a este viaje artístico de 4 proyectos donde la Zantedeschia (Cala o Cartucho) será nuestra musa. Este no es un curso para copiar flores, es un entrenamiento profesional para aprender a esculpir el volumen, dominar los blancos y capturar la atmósfera.

Lo que lograrás:

• 4 Obras Finales: Cada clase completaremos un proyecto distinto
• Dominio de Texturas: Diferenciaremos la suavidad del pétalo, la rusticidad del tallo y la transparencia del agua.

Ficha Técnica:

• 📅 Inicio: Domingo 1 de marzo.
• 💻 Plataforma: Google Meet (En vivo).
• 🎨 Nivel: Intermedio / Profesional.

Proyecto 1: «La Dama Blanca» (Estudio de Volumen)

¿Cómo lograr que una flor blanca tenga peso y volumen? La respuesta está en la luz y el entorno. En esta sesión especial del 1 de marzo, trabajaremos la Cala como sujeto principal, enfocándonos en dos pilares técnicos:

1. La Sutileza: Lograr blancos llenos de matices y degradados imperceptibles.
2. La Textura: Crear fondos atmosféricos que imitan superficies desgastadas o lienzos antiguos para hacer vibrar la figura principal.

Una clase diseñada para perderle el miedo al fondo y perfeccionar tu control sobre la tiza pastel.

Proyecto 2: La Cala Blanca Clásica (Estudio de Forma y Luz)

En esta sesión, romperemos con la idea de la «flor de porcelana». Nos adentraremos en la belleza de lo real, utilizando como modelo un ramo de calas en distintos estadios de madurez.

El desafío principal no será lograr un blanco inmaculado, sino capturar la narrativa de la flor: cómo los bordes suaves se vuelven quebradizos y amarronados, y cómo la textura aterciopelada del centro contrasta con las zonas secas por el sol. Aprenderemos a ver y representar los cálidos tonos ocres y sienas que «manchan» la pureza del pétalo, encontrando la estética en la imperfección.

Proyecto 3: «Sinfonía Magenta, movimiento «

En esta sesión, dejaremos atrás los tonos apagados para sumergirnos en una fiesta de color. Nuestro sujeto será un ramo de calas de un rosa vibrante, casi fucsia, que parecen estar estallando en el lienzo.

El reto principal será lograr la saturación y profundidad de los pétalos, superponiendo capas de magentas, rojos y rosas claros para crear esa textura aterciopelada y carnosa.

Proyecto 4: «Resplandor Amarillo»

En este proyecto, nos olvidaremos de la timidez para trabajar con fuerza y materia. Inspirándonos en la estética del óleo y la espátula, aprenderemos a utilizar la tiza pastel de forma audaz para crear empastes y texturas ricas.

El objetivo es capturar la vitalidad de estas calas amarillas mediante trazos sueltos y expresivos. No buscaremos un acabado fotográfico, sino una interpretación artística donde se noten la «huella» de la mano y la vibración del color. Aprenderemos a soltar el trazo para generar esa sensación de movimiento y frescura que caracteriza a la pintura contemporánea.